Teoria Muzyki a Rozwój Twojego Dziecka
Co oznacza termin “Teoria Muzyki” ? Teoria muzyki to zestaw pewnych zasad, które pozwalają grającemu zrozumieć skomplikowaną sztukę muzyczną. Muzycy muszą się trzymać pewnych reguł aby: czytać notację muzyczną, uczyć się utworów muzycznych ze słuchu oraz żeby grać w zespołach z innymi muzykami itd. Służy ona zatem jako narzędzie spajające sam występ muzyczny jak i podwyższa jakość odbioru u słuchaczy.
Wpływa ona jeszcze w bardzo różnorodny sposób na dzieci, co na pewno zaskoczy wielu rodziców.
Klucz wiolinowy decyduje o tym, że na 2 linii znajduje się dźwięk G.
Oto 5 głównych powodów wpływających na rozwój twojego dziecka:
Daje możliwość zobaczenia pełnego obrazu jak elementy współgrają w muzyce
Widzisz Drogi Czytelniku, to wszystko musi być ułożone w logiczną całość. Istnieją pewne zasady których należy się trzymać. Mamy np. kropki i kreski które mają pewne właściwości. Każda nuta może zostać opisana dwoma czynnikami: wysokością i rytmem. W zależności od tego gdzie i jak zostanie ona narysowana i umieszcona na pięciolinii, zostaje wykonana niżej lub wyżej oraz będzie posiadała określoną długość. Jednocześnie będzie ona zagrana w określony sposób, który jest opisany przez tzw. metrum i oznaczenia tempa. Wszystko to i wiele innych czynników jest pewną składową większej wiedzy muzycznej, która pozwala grającemu wykonywać i tworzyć przepiękny efekt muzycznej płynności.
Pomaga dzieciom uczyć się samodzielnie
Pomimo tego że dzieci uczęszczają na zajęcia do szkoły muzycznej albo mają prywatne lekcje w domu czas który zostaje im poświęcony przez nauczyciela jest ograniczony. Zatem ich praca samodzielna jest najbardziej wartościowa, gdyż sami próbują dojść do pewnych odpowiedzi. To z kolei przełoży się na ich samodzielne uczenie się w przyszłości niezależnie od dziedziny.
Daje rozległe i wszechstronne umiejętności, pomocne w późniejszej pracy zawodowej.
W celu zrozumienia teorii muzyki, każdy uczeń musi zapamiętać skomplikowany zestaw zasad i matematycznych związków między poszczególnymi elementami takimi jak: interwały, podziały wartości, metrum, wartości rytmiczne, artykulacja, ekspresja muzyczna czy grupowanie wartości i wiele innych. Efektem tego wszystkiego jest uzyskanie pragmatycznych zdolności, które będą mogły być wykorzystane w ich pracy zawodowej. Clint Eastwood, Hugh Laurie, Hugh Jackman, Steven Spielberg, Kevin Bacon and Keanu Reeves to osoby, których nie trzeba nikomu przedstawiać. Wszyscy oni pobierali lekcje gry na instrumencie muzycznym.
Poprawia pamięć i wyobraźnię
Jak już ktoś posiada wiedzę muzyczną, świat stoi dla niego otworem. Zapamiętywanie określonego utworu muzycznego jest znacznie prostsze. Młodzi muzycy mogą segregować wszelkie potrzebne informacje na mniejsze kawałki np. 2, 4 lub 8 taktowe frazy. Pozwala im to również tworzyć i komponować ich własne utwory. Wszystko dzięki rozwiniętej wyobraźni. Kompozytor muzyki filmowej np. potrzebuje umiejętnie przetworzyć emocje danej sceny filmowej w dźwięki które z kolei poruszą wyobraźnię i wrażliwość odbiorców.
Poprawia umiejętności poznawcze i koncentrację
Teoria muzyki jest także wymagającym przedmiotem przez co ilość potrzebnej koncentracji do przyswojenia ogromu wiedzy jest duża. Weźmy za przykład temat interwałów muzycznych. Interwał to odległość między dwoma dźwiękami. Jeśli wyobrazisz sobie np. klawiaturę fortepianu składającą się z białych i czarnych klawiszy to jakakolwiek odległość pomiędzy białym i białym, czarnym i czarnym albo białym i czarnym tworzyła by właśnie interwał. Odległość pomiędzy białym klawiszem i najbliższym czarnym klawiszem to najmniejsza możliwa odległość nazwana w teorii półtonem. Możemy wyróżnić 8 podstawowych interwałów do zapamiętania. Każdy z nich ma określony rodzaj: mały, wielki albo czysty i tak dalej. To jednak dopiero początek.